Por Manuel Estévez

Saul Williams es un artista norteamericano quien llega con un bajo perfil a Rock al Parque 2012. Cantante, actor, poeta y escritor deja que su arte hable por él. Colaborador de muchos artistas como Zach de la Rocha (Rage Against The Machine) o Trenz Reznor (Nine Inch Nails). Su música fusiona Dub Step, Hip Hop y Electro. Este artista, observador del mundo, habló de forma muy gentil con Revista Cultural Sono y esto nos contó.

Manuel Estévez ¿Quién es Saul Williams?

Saul Williams Soy un artista. Mi recorrido incluye el teatro interpretando a Shakespeare. Crecí en Nueva York. Siempre vi un futuro como actor pero al estar tan metido en el teatro descubrí la poesía. Luego me involucré en el cine y bueno este soy yo.

ME ¿Cómo complementas todas estas artes?

SW Creo que están sumamente conectadas. Muchas veces disfruto el cine, la música y las imágenes, apreció mucha la energía que se desprende del conjunto que logran, trabajan de forma unida para mí, quizá por haber estudiado tanto teatro. En esta disciplina encuentras todas las demás.

ME ¿Por qué empezó a trabajar por último en la música?

SW La música para mí fue el principio realmente, de muy joven empecé a rapear. Me detuve un tiempo y luego lo retomé al empezar a escribir poesía. Empecé a escribir música porque es una poderosa forma de comunicarme, hay algo mágico al respecto y que disfruto músico. Para mí hay música todo el día.

ME Alguna gente en Colombia, amantes del Rock tradicional, no están de acuerdo es la inclusión en Rock al Parque de artistas que no representen exactamente este género ¿Qué le dirías a este gente?

SW La música que yo hago es un reflejo de donde vengo. Los afroamericanos tenemos muchas raíces en la creación del Rock y tiene el mismo fondo de la creación del Hip Hop. Lo tradicional indica de donde somos, es seguir la tradición del blues, el jazz que van en el sentir americano.

ME ¿Qué podemos esperar de su actuación en Rock al parque?

SW Cada vez que tengo un concierto trato de mostrar algo nuevo. Este concierto para Colombia es interesante para mí, voy a incluir muchos tambores y cajas de ritmos. Va  ser una combinación entre el sonido tribal que amo y la electrónica. No tengo una sola guitarra en el escenario. Lo principal es darle mucha energía y una opción al público.

ME ¿De todas las colaboraciones que ha hecho cuál recuerda especialmente?

SW Fue muy especial trabajar en mi primer disco con el productor Rick Rubin, quien puso muchas ideas en las canciones y en la grabación. Tuve la oportunidad de trabajar con Trent Reznor de Nine Inch Nails y se ha convertido en un mentor, un padre mezclado con un hermano, hemos colaborado intercambiando ideas. Es una maravillosa relación porque siempre busco aprender.

ME ¿Con qué artistas le gustaría trabajar en un futuro?

SW No lo sé. Hay gente como un grupo de percusión del Congo llamado Kasai All Stars que tocan ritmos que amo. Hay productores como Diplo o cantantes como PJ Harvey. No tengo idea. Yo viví en Brasil y hay mucha gente y sonidos allá con que me gustaría trabajar.

ME Se escucha una posición social y política en su música ¿Qué nos puede contar de esto?

SW  Mucha gente me dice lo mismo. Yo realmente creo que mi música no tiene un fuerte mensaje político, sólo soy yo. Creo que todo mundo sabe lo que está pasando en el mundo y sus problemas. Simplemente escribo canciones de cosas que me impresionan, estas cosas salen naturalmente, no tengo ideologías e introduzco elementos que creo que la música debe contar. La música debe contener algo así como lo hicieron grandes artistas como Bob Marley o Fela Kuti, gente que ha conectado lo más bello de ellos con el arte.

ME ¿Qué mensaje  envía a los lectores de la Revista Cultural Sono?

SW  Espero que vayan al concierto, quiero ver muchas caras en mi primera vez en Colombia. Estoy extremadamente emocionado con la idea de ver a la gente de allá (risas).