Por Redacción Sono
@RevistaSono
Caen las hojas enrojecidas, los atardeceres se hacen más largos, el frío se siente próximo. Los artistas siguen creciendo, presentando su material y produciendo. Revista Sono presenta sus videos recomendados para esta temporada.
Cápsula
Rock puro y duro nos presentan nuestros amigos de Cápsula. Conny y Martín se ponen muy stoner. Voces rasgadas, guitarras sencillas pero poderosas y estructuradas. Las mezcla vocal recuerda por momentos a Sonic Youth. Temazo rabioso. Actualmente están de gira por España con su disco Phantamaville.
Bittor Fortes aporta este video, que coeditó junto a Conny, y Arturo Baston trabaja en la animación. Una banda tocando en un elevador en medio de diferentes variaciones cuánticas. Bonito trabajo de aprovechamiento al máximo del espacio y las condiciones.
Un video postpandémico y una canción que resuena en la cabeza por un rato después, excelente combinación.
Pechan Project
Hace rato queríamos referenciar a este trabajo unipersonal que viene haciendo un trabajo muy bonito desde la calurosa e improbable ciudad de Neiva. Un proyecto entre el indie, el jazz y la experimentación. A Juan Guillermo Soto ya lo conocíamos por su Binarius Buxus.
Este video mezcla animación y videoarte. Nos lleva en compañía de una pareja en un viaje en el tiempo y el espacio. Una psicodelia presente que da cuenta de cómo cambian las cosas sin que lo percibamos. Dirección de Julián Blásquez, animación de Juan Carlos Ruíz.
«Soñé que hablábamos…»
Los Auténticos Decadentes
Que bonita versión hacen nuestros amigos decadentes de este clásico de Sumo. Acá se suman Panteón Rococó y el saxo e inagotable actitud de Roberto Pettinato. Una canción divertida y con una letra certera como todas las que Luca nos regaló. Una burla además a los viejos «garca» en que nos podemos convertir. Un tributo entre grandes.
El video nos presenta a un grupo principiante que acepta un pacto demoniaco para surgir. Mucho humor y una producción realmente notable. Dirección Octavio Lovisolo y Pablo Armesto.
Ya hemos visto el video en canales de tv pero la verdad es bueno darle este espacio porque es en definitiva un muy buen rato.
Hovvdy
Nuestro corazoncito folk y nostálgico late fuerte con temas y videos como este. Una joyita que habla con árboles de magnolia y se cuestiona si realmente el protagonista fue amigo de sus amigos. ¿Habrá uno estado ciego toda la vida?
Los tejanos Charlie Martin y Taylor se conocieron en un juego de Baseball y entendieron la similitud de sus infancias antes de conformar este dúo que presenta su cuarto álbum TRUE LOVE.
Un video en blanco y negro. Un juego de la melancolía de la juventud en el Estados Unidos rural dirigido por Hayden Hubner.
El Cuarteto de Nos
Cali Ameglio dirige este video donde vemos a Roberto Musso pasarse por una cantidad de locaciones diferentes. Una puesta en escena que recrea lo teatral y le da un aire retro a este clip. Una fotografía casi sepia por Matías Ameglio acaba de lograr un efecto surreal, incluso onírico.
Eduardo Cabra, la otra mitad de Calle 13, aparece en los créditos como programador, guitarra, teclado y arreglos de vientos. Un tema con fondo bien electro a pesar de estar marcado por la guitarra acústica. Una letra contundente sobre la corrupción política y la burocracia vial que nos hace menos por no estar involucrados en un grupo social «¿Qué hay de malo en pedir un favor, por un beneficio por otro favor?».
Canción para pensar.
Magdalena Bay
Esto es hyperpop. Invitados todo este año a nuestros especiales. Dúo muy interesante que se desplaza entre lo comercial, lo kitsch, lo ingenuo y lo explícito. Es cómo un terrible virus informático que se presenta de manera angelical.
Ellos mismo dirigen el video, que está ambientado en una club de juegos, un parque y la calle, atiborrado de ruido visual. Se perciben sonidos de máquinas y diferentes chirps. Explica un mal momento en el cual se quedaron sin plata, perdieron a su perro y les fue mal en el basketball.
Este es un sencillo de su próximo a salir disco Mercurial World.
Isla de caras
Canción trémula con trémolo. Una protagonista bellísima. Teclados lujosos. Un inicio sorpresivo.
«Siento que me voy no me querés frenar», esa particular sensación de la textura visual del súper 8, una tranquilidad absoluta y una sensualidad palpable en el ambiente. Es como ver una oscura película erótica de los 70s. Video por Marina Alonso y Pepa Rosebaum.
Caricia es el título del más reciente disco de este cuarteto bonaerense.
Sam Evian
Es hora de derretirnos, esto asegura un campista solitario que junto a su perro sufre un contacto del cuarto tipo al descubrir un sofisticado aparato de transporte intergaláctico en la mitad de un bosque. Termina hasta el amanecer en una fiesta monumental con el mañoso alienígena.
Dance al estilo tradicional, una voz distorsionada y un sencillo que da nombre al próximo disco de este músico y productor. Esta es una banda con vientos y corista en vivo de cálido y fiel sonido.
Arde la sangre
Marcelo Corvalán sorprende con su nuevo proyecto. Luego de pasar por A.N.I.M.A.L. y Carajo se une a Tery Langer, Nacho Benavides y Luciano Farelli en este oscuro cuarteto del cual conocemos este poderoso sencillo.
Una voz que juega entre entre cierto viaje rap y una voz muy melódica. Un sencillo profundo y con guiños al numetal que por instantes referencia al triphop. Canción desgarrada y muy personal, con una letra sobre el papel del individuo en la sociedad.
Clip a cargo de Sebastián López, con fotografía, muy bonita, de Jorge Osama Dumitre. Figuras que caen al vació, una referencia a Gulliver y un arte muy acorde con el sentido sonoro.
Andrekza
«Son las mujeres latinas las que están mandando en el flow del momento».
Esta venezolana cada vez progresa más y ahora se traslada a una fábrica textil en Los Angeles para grabar este video. Dirigidos por Sebas Coto, su realizador de cabecera. Un homenaje sentido a la mujer latina trabajadora. Un espacio intervenido y explotado al máximo. Unas actrices naturales que son presentadas con el mayor respeto al final.
Una canción poderosa como la sangre. Legitimiza la labor femenina desde lo laboral, estético y social.
Giovanna Lorenzini
Es chévere encontrar cantantes femeninas de registro bajo. Giovanna Lorenzini explora en este sencillo el pop, el blues y los sonidos antillanos. «No des todo por sentado» es el mensaje de su video, que ilustra una canción escrita durante la pandemia y que reflexiona sobre la vida como la conocemos.
Bonita producción, se notan buenos músicos y una video sencillo pero efectivo dirigido por Jorge Medrano. Grabado en Bodega 17 locaciones, un lugar especializado en este tema.
Acid Coco
Andrea Olarte camina, baila, canta, impasible. Es ella dueña y señora en su mundo, de día y de noche. Sutil pero entendible llamado al respeto por la mujer. Una canción con cadencia ancestral y mensaje universal. Junto a Pablo, su hermano, conforman este dúo que está por presentar su segundo trabajo musical.
Ya se empiezan a ver buenas reseñas y proyección de su trabajo. Radicados en Europa, estos colombianos han podido recuperar de manera muy ingeniosa la música popular con mucho respeto.
Bonito clip dirigido por Alejandro Marín.
Árboles vertebrados
Esto puede ser lo más indie de este especial. Una especie de lyric video que se transforma en una psicodélica pieza de arte y nos sumerge en un mundo prismático, colorido y ácido. Un clip producido por Ambivalencia.
Canciozota. De esas que crean todo un ambiente a su alrededor. Musicalmente sencilla pero repleta de sensaciones y momentos. Cuarto sencillo de El Universo se derrumbó sobre nosotros. Pink Floyd y My Bloody Valentine encerrados en cuarto por un buen rato.
«¿quién soy? Yo sólo estoy loco».
